6.彼得-盧卡斯·葛拉夫（Peter-Lucas Graf）
瑞士著名長(zhǎng)笛演奏家，1929年生于蘇黎世，起先隨喬奈學(xué)習(xí)，后去巴黎音樂學(xué)院就讀，師承莫伊茲。1950年，繼離職的尼柯烈，就任柏林愛樂樂團(tuán)長(zhǎng)笛手，21歲時(shí)被聘為溫達(dá)杜爾市立管弦樂團(tuán)團(tuán)員，1953年在慕尼黑國(guó)際音樂比賽中奪魁，自此，開始活躍于獨(dú)奏舞臺(tái)。1958年又獲得倫敦哈利爾特·柯恩國(guó)際音樂節(jié)的巴布洛克獎(jiǎng)。1960年，以指揮身份在魯哲倫歌劇院首次登臺(tái)。
葛拉夫和尼柯烈同樣出生于蘇黎世，也同樣出自喬奈和莫伊茲門下，他倆在20歲以前所走的道路幾乎相同，但在演奏風(fēng)格上，卻有很大的差異。葛拉夫的演奏說服力很強(qiáng)，他一貫借用長(zhǎng)笛去表現(xiàn)作品，而尼柯烈卻企圖超越長(zhǎng)笛，去創(chuàng)作心中的音樂。這并不是優(yōu)劣的問題，而是由于兩位演奏家各自具有不同的資賦。
葛拉夫的演奏優(yōu)美而精確，在那自然流瀉出的音樂里，蕩漾著明澈的音樂魅力。他的唱片代表作是莫扎特的長(zhǎng)笛協(xié)奏曲全集。
7.莫里斯·安德烈（Maurice Andre）
法國(guó)著名小號(hào)演奏家，1933年生于法國(guó)南部阿雷斯。14歲時(shí)，莫利斯為了幫助家計(jì)曾充任礦工，后來在礦上的銅管樂隊(duì)里吹奏小號(hào)。由于偶然的機(jī)會(huì)，他接受了專業(yè)教育，19歲時(shí)進(jìn)入巴黎音樂學(xué)院就讀，隨薩巴利克學(xué)習(xí)。1953年，安德烈參加了日內(nèi)瓦國(guó)際音樂比賽，獨(dú)占鰲頭。此后有時(shí)在拉慕魯管弦樂團(tuán)任職，有時(shí)也跟爵士樂團(tuán)合奏。他取得的一切成就，完全依靠自己的努力。他是一位不畏艱難、力爭(zhēng)上游的演奏家。
安德烈是一位天生的音樂家，每次表演小號(hào)獨(dú)奏都是那樣的令人神往。他的技巧是出類拔萃的，那優(yōu)美的圓滑音已達(dá)爐火純青之境。任何樂曲，一到他手里，就會(huì)變得生動(dòng)無比。他在演奏中巧妙地注入了自己的整個(gè)心靈，憑著他的“二度創(chuàng)造”，觀眾們感受到了音樂的樂趣。
8.赫爾曼·鮑曼（Hermann Baumann）
德國(guó)著名圓號(hào)演奏家，1934年生于漢堡。起初曾學(xué)習(xí)鋼琴和大提琴，后又一度迷戀于敲鼓。1955年進(jìn)入漢堡音樂學(xué)院“改行”學(xué)習(xí)圓號(hào)。1961年成為斯圖加特南德廣播交響樂團(tuán)的首席圓號(hào)手。1964年在慕尼黑國(guó)際音樂比賽中奪魁。1967年辭去管弦樂團(tuán)工作，專心致力于獨(dú)奏活動(dòng)。
他曾在李希特指揮的巴赫《b小調(diào)彌撒曲》中擔(dān)任獨(dú)奏。聽到他那精彩、圓滑而又熟練的吹奏，人們也許會(huì)覺得演奏圓號(hào)是如此輕松。事實(shí)上，圓號(hào)是一種演奏難度極大的銅管樂器。
鮑曼吹奏時(shí)，似乎只要輕巧的動(dòng)動(dòng)嘴，圓號(hào)就會(huì)隨心所欲地歌唱起來。即使是吹奏沒有按鍵的古式圓號(hào)，他也能毫無困難地達(dá)到這種境界。經(jīng)他處理的任何樂句，音色都很圓潤(rùn)、華美、明朗。由哈農(nóng)庫爾特指揮的莫扎特《圓號(hào)協(xié)奏曲全集》，就是使用古式圓號(hào)演奏的。鮑曼曾灌錄了維瓦爾第和波凱里尼等人的圓號(hào)協(xié)奏曲以及泰雷曼和貝多芬的作品。
9.卡爾·萊斯特（Karl Leister）
德國(guó)著名單簧管演奏家，1937年生于德國(guó)威赫姆斯哈勞，父親也是單簧管演奏家。15歲入柏林音樂學(xué)院就讀，在校期間已活躍于獨(dú)奏舞臺(tái)。1957年，他成為柏林愛樂管弦樂團(tuán)首席單簧管。他還多次在柏林、科隆和慕尼黑等地的音樂比賽中獲單簧管項(xiàng)大獎(jiǎng)。
在德、奧兩國(guó)的單簧管演奏家中，如今最具代表性的人物只有萊斯特。他的音色保持了德國(guó)傳統(tǒng)音響特色，穩(wěn)定而扎實(shí)，表情豐富，又懂得適當(dāng)?shù)墓?jié)制。他演奏的單簧管音樂，每一細(xì)節(jié)都經(jīng)過認(rèn)真的處理。他演奏的慢板樂章或室內(nèi)樂，能流露出扣人心弦的韻味。
萊斯特曾把莫扎特和勃拉姆斯的主要樂曲灌成唱片。他的代表作是由庫貝利克利指揮的莫扎特單簧管協(xié)奏曲。
10.海因茲·賀利嘉（Heinz Holliger）
瑞士著名雙簧管演奏家，1939年生于瑞士根達(dá)爾。早年在貝倫音樂學(xué)院學(xué)習(xí)時(shí)，隨卡薩諾瓦學(xué)雙簧管，后又在巴黎師從畢耶洛。1959年在日內(nèi)瓦國(guó)際音樂比賽中，評(píng)審委員會(huì)一致通過賀利嘉為雙簧管項(xiàng)第一名，接著又榮獲瑞士聯(lián)邦獎(jiǎng)。1960年獲瑞士音樂家協(xié)會(huì)獎(jiǎng)，次年又在慕尼黑國(guó)際音樂比賽中奪魁。
賀利嘉把雙簧管的表現(xiàn)范圍無窮擴(kuò)大，使其變成現(xiàn)代樂器。他不僅是雙簧管演奏界的天才，更是本世紀(jì)最偉大的音樂家之一。他年輕時(shí)灌錄的許多唱片，張張完美而精彩，無人能與之相提并論。他曾表示：“大家覺得很麻煩的簧，事實(shí)上并不是真正的問題，而最重要的是如何去創(chuàng)造音樂。”如果把此話中的“簧”改成雙簧管，那么就很容易領(lǐng)悟到他對(duì)音樂的看法。對(duì)賀利嘉而言，音色或技巧的論述，幾乎是沒有意義的。 賀利嘉的唱片代表作，當(dāng)首推理查·施特勞斯的雙簧管協(xié)奏曲。